Biografia
Ak2deru, nome d'arte di Francesco Careddu nasce a Tempio Pausania, Sardegna, nel 1975. Ha frequentato il Liceo Artistico del suo paese e, dal 1998 al 2008, ha studiato composizione musicale con Gian Paolo Chiti e Alvin Curran, di quest’ultimo è stato assistente compositore fino al 2015. È il fondatore dell'associazione culturale Dal Suono Sommerso, attiva dal 2007 al 2012 nella scena della musica contemporanea. Da più di vent’anni risiede e lavora a Roma, dove ha accumulato un portfolio di mostre ed installazioni vastissimo - tra le più recenti “Dimora”, installazione ambientale multimediale realizzata nel 2023 presso PrimaLinea Studio e Villa Carpegna.
Dal 2012, ha esposto regolarmente sia in Italia che all'estero, con recenti partecipazioni a mostre anche a Taiwan e New York.
Dal greco mónos "solo, uno" e sèma "segno" in riferimento al "segno unico" su cui è basata: il segmento di una porzione di infinito, un archetipo, che riverbera su se stesso e satura l'intera superficie. Da questa terminologia deriva "Monosema", il titolo di tutte le sue opere visive che vengono concepite come un corpus unico. Così ogni soggetto viene declinato nel codice coniato dall’artista, plasmato e indagato fino alla radice per testare ed esprimere le sue declinazioni e i suoi molteplici significati. Lo sfondo teoretico del lavoro di Ak2deru, il legame ancestrale tra la parte ed il tutto, emerge quindi sulla tela con un dolce equilibrio tra calcolata eleganza e impulso viscerale, opposti che danzano all'interno del processo creativo, dell'animo umano, e dell'intero universo.
Ak2deru sostiene che l’iconoclastia lo perseguiti, poichè l’immagine, perpetuamente negata, sembra sempre risorgere, più potente di prima. Questa attitudine "iconoclasta" pervade molti aspetti del suo lavoro a partire dai materiali utilizzati: cenere, catrame, terra, resina e polvere metallica a comporre estroflessioni pittoriche, una dichiarazione di intenti che distrugge la dimensione estetica che permea la nostra società offrendo una rielaborazione visiva in continuo permutamento.
"Pittura, performance, composizione: le mie pratiche rituali. Interazione e variazione sono pilastri fondamentali del mio lavoro. In un processo di continua creazione e distruzione e oscillazione tra opposti, indago la relazione tra l'uno e la molteplicità. La ricerca di varietà all'interno dell'unità riguarda tutti gli aspetti del mio lavoro: dalla morfologia delle opere alle loro dimensioni, dalle tecniche ai materiali e supporti utilizzati, racchiudono sempre una simbologia che disvela la complessità ancestrale della nostra civiltà."
Il suo è un processo creativo da musicista applicato all'arte figurativa. il senso della ritualità è tutto ripiegato nell’incontro fra l’essere umano e il proprio resto antico, lo scarto di ciò che ha prodotto il processo di civiltà e che è sfuggito a qualsiasi forma di trascrizione, il non simbolizzato. I legami tra la musica e la pittura sono intrinsechi in tutte le opere dell’artista, incluse le declinazioni installative e performatoriali. Nella realizzazione di un’opera, una lunga meditazione direziona la composizione creativa, nella premeditazione anche l’improvvisazione viene accolta come un vero e proprio atto di presenza. Definisce la sua "pittura monosemica"
Esposizioni
Principali mostre:
2023 Dimora - PrimaLinea Studio, Roma [mostra personale] A cura di Domiziana Febbi e Eliseo Sonnino
2023 Autumna - Villa Carpegna, Roma [mostra personale-installazione ambientale] In collaborazione con Municipio XIII di Roma, a cura di Domiziana Febbi ed Eliseo Sonnino
2023 Dal Buio alla Luce - Liceo Bafile e centro storico dell'Aquila, A cura di L. Catania, L. Galizia, V. Montanino e D. Perego
2023 Autumna - [installazione sonora ambientale] - Villa Sciarrai, Roma
2023 Aestas - [installazione sonora ambientale] - Casamatta Monte Ciocci, Roma. In collaborazione con Associazione PrimaLinea Studio
2023 Dal Buio alla Luce - Piazza Venezia, Roma. A cura di L. Catania, L. Galizia, V. Montanino e D. Perego
2023 Ver - [installazione sonora ambientale] - Parco degli Acquedotti – Caffarella, Roma
2022 Hiems - [installazione sonora ambientale] Villa Doria Pamphilj, Roma. In collaborazione con Ruggero Barberi
2022 Monochromacolor - Studio Campo Boario – Roma A cura di Alberto D'Amico e Roberta Melasecca
2022 Autumna - [installazione sonora ambientale] Cisterna Romana e Cisterna Fienie, Parco della Caffarella, Roma
2022 Mis/understanding Water Ink - Suono per la performance di Jan Farn Chi - Hung Ken-Shen Art Museum, Penghu, Taiwan. A cura di Wang Kunsheng
2022 Aestas – on Boat [installazione sonora ambientale]
Festival Bookolica 2022 – Banchina Medaglie D'oro, La Maddalena. A cura di Fulvio Accogli
2022 Aestas - [installazione sonora ambientale] Giardino Teatrale di Villa Doria Pamphilj, Roma - in collaborazione con Ruggero Barberi
2021 Li molti e molti - HyunnArt Studio - Arte Contemporanea, Roma [mostra personale] A cura di Mario de Candia
2021 White Noise IV - 4201 1st Ave Brooklyn, New York A cura di Juan Puntes e Katherine Liberovskaya
2021 Osservazione artistica ambulante in un paesaggio consapevole - In collaborazione con Daniela Bertol. Sunfarm, Craryville, NY, Stati Uniti
2021 Le altre opere. Artisti che collezionano artisti - Galleria d'Arte Moderna di Roma Capitale, Roma (collezione Daniela Perego). A cura di Daniela Perego e Lucilla Catania. Promosso da Roma Capitale e Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali
2021 Le altre opere. Artisti che collezionano artisti – Museo Napoleonico di Roma (collezione Sandro Sanna). A cura di Daniela Perego e Lucilla Catania. Promosso da Roma Capitale e Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali
2020 Hay que caminar... - [mostra personale online] www.instagram.com/apocryphalgallery A cura di Mario Nalli, in collaborazione con Claudia Quintieri, testo di Ruggero Barberi
2020 Le altre opere. Artisti che collezionano artisti – Museo Carlo Bilotti, Roma A cura di Lucilla Catania e Daniela Perego. Promosso da Roma Capitale e Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali
2020 Abrasioni – Spazio Urano, Roma. A cura di Simona Pandolfi
2020 Labirinti - Bat Gallery, Roma. A cura di Fabio Milani
2020 Noi come natura - Hotel Ripa, Roma. A cura di Fabio Milani e Roberta Melasecca
2019 Ashes to Funky - SpazioArte Foyer Sala Umberto, Roma [mostra personale] A cura di Chiara Castria e Paola Quaquarelli. Testo di Gomma Barberi
2019 Pixel 11x11 - Studio Sotterraneo, Roma. A cura di Studio Sotterraneo e Simona Pandolfi
2019 L'Infinito, più vicini all'universo dove annega il pensiero - Complesso Monticello, Roma A cura di Fabio Milani e Roberta Melasecca
2019 RAW - Rome Art Week IV - Open Studio, Roma
2018 Pesanti come coriandoli - Castello dei Conti, Ceccano. A cura di Roberto Gramiccia
2018 Beyond The Book - Galleria LM Arte Contemporanea, Latina. A cura di Ficca e Matteo Di Marco
2018 So Far So Good - Galleria LM Arte Contemporanea, Latina. A cura di Lea Ficca e Matteo Di Marco
Fiera d'arte contemporanea SetUp 2018 – Bologna. LM Gallery Arte Contemporanea
2017 Cenere – [mostra personale] Spazio Y, Roma. A cura di Claudio Libero Pisano
2017 Residenza d'Arte BoCs, Cosenza. A cura di Alberto Dambruoso e Annalisa Ferraro
2017 Università Quasi Monocromi eCampus, Roma. A cura di Manuela Van, testo di Pier Luigi Manieri
2017 Natura Bianca, Interno 14 – AIAC, Roma. A cura di Daniela Perego
2016 Del Diabolico Perseverare - Party, l'arte da ricevere, Roma [mostra personale] A cura di Francesca Bertuglia
2016 Impossibile - Galleria Spazio Bianco, Torino. A cura di Saverio Todaro, Nicus Lucà e Silvano Costanzo
2016 Equinozio d'Autunno / Asyndeton, Museo del Castello di Rivara - A cura di Franz Paludetto, testo di Giulia Lopalco
2016 Tiny Biennale: Mithology, Temple University, Roma. A cura di Susan Moore
2016 RAW – Settimana dell’Arte di Roma 2016 – Open Studio
2015 Monosemi: cerimonie di sensazioni e altri procedimenti, Interno 14, Roma [mostra personale] AIAC Associazione Italiana di Architettura e Critica. A cura di Piero Pala
2015 Storia di un anno – Chiesa di Santa Lucia del Gonfalone, Roma [mostra personale] A cura di Vincenzo Mazzarella e Paolo Bielli
2015 Artisti contemporanei nel sud-est di Roma
Giornata del Contemporaneo 2015 Promossa da AMACI, a cura di Isabella Vitale
2015 Inaugurazione Portafortuna, Spazio V AR CO, L'Aquila In collaborazione con Spazio Y e Associazione Culturale Soma
